黑狗來了（2003）

昨天在東森撥出的國片，是齣帶點社會控訴的黑色荒誕劇，鄉土氣息濃厚，乩童、鋼管秀甚至喪葬儀式都被鏡頭牽了進來。基本來說，架構和構思是好的，但能不能完美呈現，則又是一回事了。

首先劇本部份就出了問題，為何兄弟倆會為了十萬塊在那邊拼死拼活地搞鬼，為了十萬塊那首老歌已經是二三十年前的記憶了，這樣的設計就算為了誇大，也真的太過荒誕，失敗！

純情少年生長在南部鄉下，又有閩南語講得如此輪轉的父母，怎麼會連一句台語都說不出來勒？騙肖ㄟ！還有那悶騷怨婦和生命服務公司的小開，不要動不動就搞那套早就被瓊瑤搞爛的噁心純情戲碼！要知道，戲劇和電影是不同規格的，台劇或韓劇有這樣的劇情，ＯＫ，反正看那些戲劇的人喜歡的就是那種玩意，但怎麼可以以為戲劇這樣演，電影也可以照搬勒？爛透了！不要、不要、不要每次都為了討好部份觀眾而破壞電影的完整性！這是台灣商業電影的通病了，幾十年沒改變，想想不禁悲從心來。

好，還是先平心靜氣，前段會說得這麼嚴苛，其實是因為覺得可惜，台灣很難得有這樣一部黑色喜劇，構思也不賴，演員更是一時之選，我真的希望可以拍出與過往不一樣的精緻光景。但事與願違。不過話說回來，這也不能完全把責任推給導演，台灣的電影環境這麼差，說真的，導演自己都養不活了，對片子還能掌握多少？看老板喜好吧！愛剪哪裡就剪哪裡，愛改哪裡就改哪裡。導演有權力說一個「不」字嗎？這也難怪台灣導演一窩蜂跑去拍國人所謂的藝術片，因為出錢的法國人不會管你怎麼拍，反正只要拍得有風格、有品味，那就一定有市場，最好還在各大影展得得獎，那票房就鐵定ㄏㄤ。（ＰＳ：當然是國外的票房）

台灣音樂已經逐漸擺脫過去，走向精緻化的分工產業。這是因為音樂還是有語言隔閡存在，國語和台語音樂的市場永遠不會消失。但電影則否，加個字幕就萬事OK，甚至有些人聽英語或日語配音比聽國語配音還要High，所以說要復興，並不是件容易的事，但這低迷也不見得完全是壞事，我們可以趁這個機會拋開過去的壞習慣和爛傢伙（ex：朱XX），重新描繪起國片的輪廓，我相信，只要我們的電影從業人員，能一心向前，加強『本土認同』來強化觀眾對國片的認同感；注重『精緻路線』來洗脫國片的惡名，也增加國片的可看性，那麼有一天國片一定可以走出陰霾，重拾自信。我願意等這麼一天。等到我人老龜黃......

馬的！龜個鳥！國片一定有未來啦！